現在 AI 影片生成技術越來越好，很多創作者開始嘗試使用 AI 影片生成工具來製作短片。向我們前陣子介紹過國外 AI 電影製作人 @PJaccetturo 在九個小時內只花費 250 美金就完成 AI 重製吉卜力風格《魔戒》預告片的製作。最近可靈 AI 推出 Kling 2.0 新影片生成模型，@PJaccetturo 使用Kling 2.0 模型製作了一段約 1 分半的影片，本次 @PJaccetturo 採用與上次製作吉卜力魔戒預告片的不同的 AI 工具來製作。有興趣的朋友們就繼續看下去吧！
國外電影製作人搭配最新AI工具只用了1250 美金就完成高品質影片
本次 @PJaccetturo 使用可靈 AI 新推出的 Kling 2.0 新影片生成模型來完成影片製作，與上次使用 Sora 製作相比，Kling 2.0 的花費比較高，但相對的生成出的影片品質比較好。本次 @PJaccetturo 花費了 1250 美金和大約兩三天的時間製作，因為本次 1 分半的短片並沒有參考，光是構想腳本初稿就花費了 8 個小時。
想好腳本之後使用 Midjourney V7 來生成腳本所需的所有圖片，@PJaccetturo 提供了一些他沒有放進影片中但是效果很不錯的片段。
6. Image Creation
Before animating, I generated all the images using Midjourney V7. It’s stunning— @DavidSHolz + team crushed it. With a 🔥 global profile + good prompts, MJ + Kling is my go-to stack. It powered my Mononoke trailer + most projects since.
Bonus unused shots: pic.twitter.com/SDVKsDfxeP— PJ Ace (@PJaccetturo) April 15, 2025
生成完之後使用可靈 AI 新推出的 Kling 2.0 來將圖片轉成影片，@PJaccetturo 表示現在 Kling 2.0 生成影片的速度很快，且不需要複雜的咒語也能生成出符合需求的效果。他花了 2 天就生成出了 488 段影片，且這些影片一致性和品質都相當不錯。
9. Kling — Part 1
Kling 2.0 is a masterpiece.
Gone are the days of slow-mo trailers. We’re entering a new era where you just prompt what you want—and the model delivers.
I animated 488 clips in 2 days. It’s consistent and cinematic. Unreal speed and quality. pic.twitter.com/MdZirUEqZ6— PJ Ace (@PJaccetturo) April 15, 2025
@PJaccetturo 表示他在製作影片的過程中需要能夠將整個故事串連起來的情感線索，一段使用一個手勢將過去、未來和現在連接的片段。他只向可靈 AI 輸入「一個人慢慢張開手掌，向前伸出手」的咒語，可靈就在第一次生成影片時滿足了他的需求。而在鏡頭運鏡方面，為了保持簡單，大多使用 “ push in 鏡頭慢慢靠近主體 ”、“ camera orbit 攝影機繞著目標旋轉 ”、“ push out 鏡頭慢慢遠離主體 ” 的簡單運鏡來製作。下方影片就是簡單運鏡配合影片中心情感線索所製作出的影片效果：
10. Kling — Part 2
My favorite moment: I needed a gesture to link the past (painting), future (sci-fi hand), and present (human).
I prompted: “A man slowly opens his palm and extends his hand forward.”
It was the emotional thread of the whole story—and Kling nailed it first try. pic.twitter.com/XkjB990MBR— PJ Ace (@PJaccetturo) April 15, 2025
影片生成出來之後剪輯並為影片配上音樂和配音，與電影作曲家 @taubertryan 合作製作音樂，並由 @PJaccetturo 自己對影片進行配音。大家可以看下方 @PJaccetturo 提供的影片，雖然這段影片最終沒有放進 1 分半的成品影片中，不過效果大概是這樣。
8. Music & VO
I’ve worked with Hans Zimmer before—but not on this budget 😅
So I used the Hans Zimmer of licensable music: @taubertryan.
I ended up recording the VO myself—but here’s an early draft paired with unused visuals and AI vocals that didn’t make the final cut. pic.twitter.com/zhHowZduXL— PJ Ace (@PJaccetturo) April 15, 2025
影片剪輯及配樂都處理完，最後就是為這段影片進行調色。
13. Color (Nick’s Process)
Nick Rua did the color. His workflow:
• LUT: “Rec709 – Tommy” (Acid Bites), dialed to ~35%
• Lower highlights + saturation
• Tweak temp/tint/contrast
• Add halation
• Final touch: fine 16mm grain from Ezra Cohen pic.twitter.com/h8Wnbjk1ru— PJ Ace (@PJaccetturo) April 15, 2025
以上所有步驟製作用時大概只需要 3、4 天，其中最花費時間的就是前期思考劇情腳本，整體花費約 1250 美金。大家覺得最終影片效果如何呢？
AI video quality just 10x’d overnight. I’m speechless.
Kling 2.0 just dropped and I’ve already burned through $1,250 in credits testing its limits.
I’ve never seen motion this fluid or prompts this accurate.
Here’s exactly how I made this video, step-by-step 👇🧵 pic.twitter.com/F54EfvLczj— PJ Ace (@PJaccetturo) April 15, 2025
關於使用 AI 製作影片這點可能會讓部分人士感到不舒服，認為使用 AI 污辱專業人士。而 @PJaccetturo 則表示自己始終都在做說故事的人，他表示自己從事電影製作人行業已經 15 年了。從一開始使用鉛筆，後來使用相機，到現在使用鍵盤，雖然工具不斷在改變，但每一個作品都是他真心的創作。他始終不認為 AI 沒有靈魂，他認為重點是作品帶給人們的感受，而不是創作作品的工具。就如同 @PJaccetturo 在創作腳本時所設定的主題和呈現的內容，他認為從西元前 15000 年到 3000 年的人們使用嘴巴來講故事，西元前 3000 年到西元 1990 年人們使用畫畫來記錄故事，接著演變成人們從說書人變成資訊處理者。其實本意都是想要傳遞故事或訊息，只是使用的工具不同而已。不知道大家是怎麼想的呢？
@PJaccetturo 認為在製作影片時，他依舊能跟其他 AI 創作者合作，使用 AI 來實現自己腦洞大開，充滿無限可能性的科幻鏡頭。他不認為使用 AI 就是不好。
7. Image Collaborators
I brought in @bygen_ai and @macbaconai for a few key sci-fi shots around “infinite possibility.” Bygen made the stunning opening 3.Mac made the final shot—maybe my favorite AI video clip ever. Give them a follow! pic.twitter.com/4nrXqhmz1k
— PJ Ace (@PJaccetturo) April 15, 2025